30 dic 2009

Como sois muchos los que estáis visitando en el Thyssen Lágrimas de eros os he subido una de las cuatro conferencias que estudian la exposición (para ver vídeo pinchar en etiquetas>Vídeos>el 2º con el título de la expo)
Las conferencias que siguen estudiando la expo podéis encontrarlas en la pág web del museo:
http://www.museothyssen.org/thyssen/exposiciones_videos_podcasts

RECURSOS INTERACTIVOS

EL COLOR, APLICACIONES INTERACTIVAS: círculo cromático e interacción del color

CREA TU PALETA DE COLOR DIGITAL

Aplicación para crear una paleta de colores armónicos

27 dic 2009

ACTIVIDAD BLOG-ALUMNOS (Criterios de Evaluación)

Criterios de evaluación de vuestros blogs:
pinchad aquí

25 dic 2009

Grisallas en el Thyssen

El Thyssen muestra una panorámica de la grisalla desde muy diferentes técnicas plástcas, y profundiza en sus posibles impliaciones artísticas,sociales y funcionales.
(¿Aún tenéis presente vuestras grisallas?)

JAN VAN EYCK: GRISALLAS from museothyssen on Vimeo.

Triángulo

Rosa (magenta) Amsterdam: 318;    369
                             Pebeo: 50
                             Vallejo: 3

Cyan                  Amsterdam: 572
                            Pebeo: 17 ;    49

Amarillo             Amsterdam: 269
                              Liquitex: amarillo de cadmio oscuro

(Estos son algunos pigmentos que teníais algunos alumnos, puede haber equivalentes)

15 dic 2009

PARA VACACIONES:

-El triángulo de las mezclas cubrientes, presentado en formato 70 x 50 en Basik (os he subido al blog el esquema, para los que todaviá no tenéis acceso al Campus Virtual, pero ir resolviendo el problema, que todos los contenidos de programación están allí)

Ir buscando imágenes para:
-paisaje: formatos para llevar a escala "antiacadémicos" (ya sabéis lo que hemos hablado en clase)
-para autorretrato: espejo (podéis colgar un espejo en el caballete, de estos de tamaño mediano), o fotografía, ir preparándola para enero (tamaño DIN A3). Haremos dos representaciones distintas pero solo necesitamos una foto. Ejemplos alumnos 2008/09 pincha aquí
-texturas (hay que buscar texturas para un trabajo de integración/continuación, lo explico más detalladamente en el aula, que hay algún ejemplo colgado en la pared)
-al menos 2 recensiones cargadas en el blog
-expos... (no perdáis el buen ritmo que lleváis, hay que "ver y comentar" durante todo el año)
-preparar un tema "de color" de investigación personal para exponer en el aula (10 min. máximo, se puede hacer en grupos de no más de tres personas)

Metódología de las mezclas cubrientes (representación)
































DATOS:
Medidas del esquema de representación:
  • Triángulo equilatero de 40 cm de lado. División de cada lado: 8 partes (5 cm cada parte)
  • Círculos con las mezclas: 4,5 cm de diámetro
Numeracón de las mezclas
  • el primer número de cada cifra es el Amarillo, el segundo el Rosa permanente (o Magenta), y el tercero el Cyan:

    A, R, C
    8, 8, 8


(Pinchando en las imagenes podéis verlas más grandes)
Más información: CUASANTE, J. M. (2008): El color de la pintura, E. Blume (o en el otro libro de clase, mismo autor: Introducción al Color)

13 dic 2009

Becas de intercambio para curso 2010/11

Anuncio de convocatoria de Becas de Intercambio
España-Nuevo Méjico

información en este enlace

El próximo jueves día 17, habrá una charla en el aula
> 01 del Edificio Farnesio a las 13 horas para informar a los alumnos
> de todas las titulaciones sobre el programa de intercambio con
> universidades de EEUU y México. Desde ese día, hasta el día 20 de
> enero, estará abierto el plazo de solicitud para el curso 2010-11.

9 dic 2009

OTRA de glosario interactivo

Ya puestos, otro término para ver en clase con respecto a la percepción visual y sus alteraciones (bueno, esto puede ser una pista)
¿QUÉ SIGNIFICA: METAMERISMO?

4 dic 2009

Glosario interactivo

(Seguimiento de alumnos ¿sigues este blog?)
Para investigar:
¿Qué es eso de la  sinestesia?

Antes de buscar información di cúal de estas dos figuras se llama  Booba y cuál Kiki:

2 dic 2009

Bodegón para el Taller (aula color)

Si queréis componer algún bodegón que os interese más que los que hay en clase, es AHORA el momento de hacerlo. Los alumnos del grupo de tarde están haciendo las escalas, por lo que si cambiamos los que temenos, no molestamos a nadie.
Cualquier cosa vale, lo interesante es "educar el ojo trabajando del natural", y dentro del aula no podemos hacer otra cosa.
LOS OBJETOS A COMPONER LOS TRAÉIS Y MONTÁIS VOSOTROS (a vuestro gusto)
Os dejo un ejemplo de lo que se puede hacer con cuatro latas y cuatro cartones:
Obras de Muñoz Vera (extraidas del blog de jacobo 08/09)














1 dic 2009

Problemas de taller

Para conocer la transparencia de los pigmentos debéis mirar los símbolos de los botes de pintura.
Los problemas de las escalas no se producirían si controláis la opacidad-transparencia de la pintura. Es muy importante mezclar MUY BIEN, con espátula o pincel muy limpio, sin restos de otras aplicaciones. Los colores que sabemos que son menos transparentes (más lechosos,opacos, por llamarlo de alguna manera, como los blancos no tenéis lógicamente ningún problema). Cómo saber si son o no transparentes, por la práctica (usándolos) y por los símbolos que describe el fabricante. Os dejo una diapositiva que he extraído del PowerPoint "Técnicas Pictóricas" colgado en los contenidos INTRODUCCIÓN AL COLOR del Campus Virtual UCM.



29 nov 2009

Sobre todo para los alumnos 09/10

¿Qué sabes de las mezclas de color?
(Demuestra que sigues este blog dejando la respuesta mediante comentario. Pon tu nombre para reconocerte)

ENHORABUENA: Juan Francisco Jurado Granados (alumno)

Córdoba 2016 se muestra en iconos
Los proyectos de 16 artistas son elegidos como referentes para difundir la candidatura de la Capitalidad Cultural · Las propuestas conectan con la identidad de la ciudad pero promueven una imagen más moderna

Entre los participantes selecionados se encuentra:
Juan Francisco por 16 mujeres (fotografía)

Enhorabuena!!!

11 nov 2009

RECENSIÓN o RESEÑA de los libros propuestos el día de la presentación, o cualquiera de los fragmentos de "LIBROS EN RED" enlazados en este blog.

Recensión: "noticia o reseña de una obra literaria o científica"
Reseña: "noticia y examen de una obra literaria o científica"

Como vemos en estas definiciones, se trata de explicar el tema de la obra en cuestión y luego examinarla, analizando cómo nos parece según nuestro criterio, dando una valoración crítica del libro.

Debemos seguir algunas pautas:
- Presentación de los datos del libro
- Resumen del contenido en donde se da "noticia" de él
- Valoración crítica de la obra (con aspectos positivos y negativos si lo estimáis oportuno)

Es necesario leer bien la obra y comprenderla (si es necesario se investiga en otras fuentes).
No es necesario ningún "protocolo" para estructurar la recensión, pero conviene que lo presentéis lo más ordenado posible, la articulación de las ideas deben ayudar a entender el contenido.
Se debe elegir lo que se considere más importante destacar, porque, debe ser un texto breve (y sobre todo teniendo en cuenta el medio en donde lo publicamos: Blog)

Para más información sobre como hacer un recensión:
http://www.unav.es/users/RecetaRecension.html
http://www.praxiologiamotriz.inefc.es/PDF/Recension_2002_3.pdf

Si esta entrada no os aclara las dudas, podéis dejar un comentario aquí o en clase.

3 nov 2009

Esta entrada tiene que ver con la anterior (el blog es una herramienta web 2.0) echad un ojo para entenderla!!


Los blogs son un medio interactivo de enriquecimiento de la comunicación educativa, tiene ya un largo proceso de integración en educación, es gratuita, flexible y sobre todo: OS DA LA PALABRA A LOS ALUMNOS, ya no se lleva el profe "solo"como director de orquesta, sino como facilitador del proceso de aprendizaje, somos una comunidad en la que aprendemos juntos, mirar esta presentación para entenderlo mejor (mas información sobre herramientas web 2.0 en este enlace)

BLGO DE ALUMNOS: Dudas...que todavía me seguís preguntando

Todavía hay ciertas dudas sobre que se puede o no poner de contenidos en el propio blog de cada alumno:
Recordemos:

30 oct 2009

"Los embajadores", de Holbein


















Esta mañana, durante la clase que nos ha ofrecido Javier Albar, ha salido esta imagen en el tema de la anamorfosis como ilusión óptica. Hay un estudio semiológico que estudia esta obra, y aquí os dejo la bibliografía porque es uno de los libros que podéis usar para el tema de las recensiones artísticas:

CALABRESE, Omar (1999): Cómo se lee una obra de arte. Madrid, Cátedra, signo e imagen.

Otra apreciación de esta obra es desarrollada por:

LACAN (2003): "La anamorfosis", en El seminario nº 11. Buenos Aires, Paidós.

27 oct 2009

JAVIER ALBAR artista y profesor de Bellas Artes

/

















JAVIER ALBAR
nos visitará este próximo viernes 30 de Octubre para presentarnos las relaciones del color y sus interacciones ópticas.
Aula 201, 9:00 (Ser muy puntuales)

25 oct 2009

MATERIALES PARA EL MARTES:

Seguimos con las escalas que TANTO OS GUSTAN...
Para el martes traeros los primarios: magenta, amarillo y cyan, más el blanco y el negro. Botes, trapos, papel, cacharrillos para mezclas y la geringuilla, también cinta de carrocero y una regla larga.
Papel Basic de gramaje gordo (no carpeline ni texturados)

y ¡LA CARPETAAAA!

BLOG DE ALUMNOS / Cuaderno de Bitácora / Portafolio /Dossier o como queramos llamarlo

... Y AHORA: A LLENARLO!!!!!
Incluir visitas a Exposiciónes, Artistas, y muchas cosas más que tienen que ver con algo más que la teoría del color y las prácticas de taller.

21 oct 2009

"Lágrimas de Eros" en el Thyssen



CICLO LÁGRIMAS DE EROS: Eva y la serpiente from museothyssen on Vimeo....y Tánatos en el Caja Madrid

(Ya sabréis que las "expos" del Thyssen continuan en la Fundación Caja Madrid, Plaza de San Martín 1, 28013 Madrid)

12 oct 2009

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA de INTRODUCCIÓN AL COLOR

En el Campus Virtual (CV) hay una bibliografía para esta asignatura de Bellas Artes elaborada por la profesora Blanca Fernández Quesada (Texto completo en la bibliotera virtual UCM). Hasta que tengamos acceso al CV podemos ir investigando en esta bibliografía básica:


  • GONZÁLEZ CUASANTE, José Mª (2008): El color de la pintura. Madrid: H. Blume
  • GONZÁLEZ UASANTE, José Mª; CUEVAS RIAÑO, María y FERNÁNDEZ QUESADA, Blanca (2005): Introducción al color. Madrid: Akal.
  • KÜPPERS, Harald (1972, ed. esp. 1982). Fundamentos de la teoría de los colores. Barcelona: GG Diseño, Gustavo Gili. Trad. Michael Faber-Kaiser.
  • SANZ, Juan Carlos y GALLEGO, Rosa (2001). Diccionario Akal del color. Madrid: Akal.
  • SANZ, J.C. (2009). Lenguaje del color. Madrid: Akal.

8 oct 2009

Para comprar materiales más baratos: JECO

C/ Hortaleza 82, Madrid. Tel.: 913197284
C/ Pelayo, 38, Madrid. Tel.: 913199690
(Antes hacían descuentos a los alumnos de BBAA, ahora no sé, preguntad)

VISITA EXPOSICIONES TEMPORALES

Hay que empezar a moverse en el tema de visita a exposiciones, no hay ninguna obligatoria. Podéis empezar por conocer las galerías de Madrid. Hay un consorcio de galerías en esta web: ARTEMADRID para información y localización (mapa). Visitad las que queráis, luego hay que subir los comentarios a vuestro blog con la "etiqueta": exposiciones temporales.

1 oct 2009

INICIO ColorBlogeros (09/10) del CES

Debido a que tenemos problemas para iniciar el curso en el Campus Virtual de la universidad, vamos a comunicarnos por este blog hasta que se reparen las averías.
Al tiempo que creáis el nuevo blog, teniés que ir pensando en los contenidos que vais a ir introduciendo:
Presentación, antecedentes eduativos y/o artísticos, motivaciones que os llevaro a elegir esta carrera...
REFLEXIÓN: IDEAS, IMÁGENES Y EXPRIENCIAS genuinamente significativas para vosotros. Tales experiencias aportarán el fundamento intelectual y estético de los ejercicios de clase.(Observad las cosas que más os interesan, imágenes que os gustan, artístas preferidos, todo en vuestro entorno más directo)
Imágenes, ideas y sentimientos no solo tienen que preceder al momento de comenzar los trabajos con los materiales, también pueden ir formándose durante el proceso mismo de trabajo (pero al menos avanzarán los proyectos)
Ya iremos profundizando en el aula los temas de etiquetado y la estructura que se pretende para una buen organización de los contenidos.

28 sept 2009

waves to waves to waves


El espectro electromagnético, (¿os acordáis? para los estudiantes de Introducción al Color), esta lleno de ondas electromagnéticas generadas por nosotros a través de teléfonos móviles, wifi, radio y otras tecnologías. Chris Sugrue y Damian Stewart nos han hecho posible visualizar y oír estas ondas mediante unos sensores especializados. Son unas formas muy curiosas...
Colaboraron en el proyecto: Medialab-Prado
Este trabajo estuvo en la Noche en Blanco de Madrid.
waves to waves to waves from csugrue on Vimeo.

18 sept 2009

Esto TAMPOCO es una PIPA....uf! pero, qué será una pipa?


enlace tomado de: http://departamentoeducacionartistica.blogspot.com/

SINESTESIA / Los colores, una construcción del cerebro

En este blog dedicado a la percepción hay una INTERESANTE y completa entrada sobre que es la SINESTESIA, además se presenta la bibiografía de CARLOS SANZ, J. (2009). Lenguaje del color. Madrid: Akal.


SINESTESIA

14 sept 2009

Web del Profesor de Plástica: Fernando Ortiz

http://www.educacionplastica.net/MenuColor.htmww.educacionplastica.net/MenuColor.htm
En esta web se puede experimentar mediante gráficos interactivos las mezclas aditivas y sustractivas del color, además, de las interacciones del color (contraste simultáneo)


30 jul 2009

BIBLIOGRAFÍA

  • ACASO, Maria. (2006): Esto no son las Torres Gemelas. Como aprender a leer la televisión y otras imágenes. Madrid.
  • ACASO, Maria (2006): El lenguje visual. Barcelona.
  • ACASO, Maria (2009): La educación artística no son manualidades. Nuevas prácticas en la enseñanza de las artes la cultura visual. Madrid

María Acaso presenta esta trilogía en el ámbito de arte y educación para, de una manera facil y amena, ayudar a docentes y alumnos en la comprensión y análisis del bombardeo diario de imágenes a que estamos expuestos en nuestra vida cotidiana, que nos manipulan hacia el consumo y la pasividad de opinión. La autora nos propone sospechar de estas imágenes mediante un proceso a modo de manual de resistencia visual para despertar sentido crítico hacia ellas. Al tiempo que nos aconseja unir los procesos técnicos del desarrollo de las obras artísticas con procesos intelectuales que desenmascaren dichas manipulaciones.

29 jul 2009

Comentarios perdidos

Esta entrada es para avisar a todos aquellos que me habéis enviado comentarios a las entradas de este blog. Creo que se han perdido al cambiar de plantilla. No encuentro ningún comentario antiguo, por lo que si no os he contestado no es por dejadez, sino porque no los he recibido.
Un saludo.

Acuarela / Pastel / Dorado




Taller de Iconografía MHEGA: TUTORIAL SOBRE PINTURA DE ICONOS ver Aquí
Espacio reservado

28 abr 2009

Premio JOVEN 2009 de la UCM

http://www.ucm.es/info/fgu/premio_joven/premio_actual.htm
ES OBLIGATORIO PRESENTARSE AL CONCURSO¡¡¡¡

25 abr 2009

artistas...

...perdón por el desorden "alfabético" (prometo arreglarlo algún día)

Franz Acermann / Laylah Ali / Kai Althoff /Laurie Anderson / Mamma Andersson / Janine Antoni /Polly Apfelbaum /John M. Armleder /Richard Artschwager /John Baldessai / Jose Manuel Ballester / Juan Navarro Baldeweg / Stephan Blkenhol / Fiona Banner / Matthew Barney /Jean-Michel Basquiat / Vanessa Beecroft / Michael Bevilacqua / Ashley Bickerton / Jeremy Blake / John Bock / Jonathan Borofsky / Candice Breitz / Manuel Broto / Cecily Brown / Glenn Brown / Angela Bulloch / Daniel Buren / Pedro Calapez / Brian Calvin / Sophie Calle / Maurizio Cattelan / Graziano Cecchini / Patty Chang / Jake & Dinos Capman / Cheri Cherin / Victoria Civera / Mat Collishaw / Nigel Cooke / Tony Cragg / Michael Craig-Martin / John Currin / Stéphane Dafflon / Dexter Dalwod / René Daniëls / Ian Davenport / Gabriel Dawe / Enrico David / Mark Dion / Peter Doig / Jiri Georg Dokoupil / Marlene Dumas / Carroll Dunham / Marcel Dzama / Janet EchelmanTracey Emin / Urs Fischer / Eric Fischl / Sylvie Fleury / Tom Friedman / Sissi Farassat / Jorge Fin / Roland Fischer / Adam Fowler / Alex Frances / Bernard Frize / Jorge Galindo / Ellen Gallagher / Susy Gómez / Joanne Greenbaum / Katharina Grosse / Lisa Grossman / Alex Haas / Grant Haffner / Eberhard Havekost / Dan Hays / Arturo Herrera / Prudencio Irazabal / Nam June Paik / Carla Klein / Abraham Lacalle / Michael Lin / Eva Lootz / Tor-Magnus Lundeby / Fabian Marcaccio / Mona Marzouk /Julie Mehretu / Beatriz Milhazes / Sara Morris / Nico Munuera / Yoshitomo Nara / Paloma Navares / Joseph Nechvatal / Ben Nicholson / Zhang Peng / Ester Pertegás / Gerhard Richter / Elizabeth Rowley / Doris Salcedo / Gottried Salzmann / Peter Sedgley / Valay Shende / Siiso /
Soledad Sevilla / Nicholas Stael / Fred Tomaselli / Juan Usle / Pablo Valbuena / Eulalia Valldosera / Rachel Whiteread / Terry Winters / Ding Yi / Peter Zimmermann


18 abr 2009

ARMA-RIOS DE MUJER. Mª Jesús Abad Tejerina

Hasta el 30 de Abril


Centro Cultural Galileo

C/ Galileo 39

Sala de los Arcos

CÓMO SE ANALIZA UNA OBRA DE ARTE, por Ana Prieto


Luismi (Luis Miguel Serrano Robledano) nos regala este enlace de como se analiza una obra de arte, es interesante por su facilidad de comprensión, un pequeño resumen de lo más básico en composición.

En el blog de Angeles Crespo: LA COMPOSICIÓN: http://miarteaparte.blogspot.com/2010/02/la-imagen-i-composicion.html
composicion

17 abr 2009

CUENTAME UN CUNETO





"Porque, digámoslo ya, en el trasfondo de estos cuentos llamados de hadas, el lector de hoy en día lo que ve es pederastia, canibalismo, miedo irracional, una presencia latente y permanente del sexo, pero de un sexo que nos presenta a las niñas devoradas por los lobos. Y también el absurdo permanente de un mundo que no alcanzamos a comprender. La fotografía pone formas reales, llena de imágenes la memoria, para que el inconsciente del espectador complete el significado de la imagen."

por Rosa Olivares Exit, Imagen y Cultura nº 33, Febrero / Marzo / Abril 2009

Fotos de

3 abr 2009

ARTE, CALLE, GRAFFITI


A propósito del arte en la calle visto en la entrada anterior,
éste es un artículo interesante sobre ARTE Y ESPACIO PÚBLICO, por: Mª Jesus Cuenca Bonilla

20 mar 2009

CURSOS DE VERANO DE LA UCM

Abierto el plazo de matriculación de los cursos de verano de la UCM.
Por si os interesa, pueden obtenerse ayudas de financiación.
Se reconocerán 8 créditos de libre configuración para estudiantes de la UCM.
Más información click aquí.

17 mar 2009

10 mar 2009

Un fauve en Madrid. MAURICE DE VLAMINCK en la Caixa Forum

Heredero del Color de Van Gogh y Gauguin, pero también admirador de Seurat y Signac, derroche de fuerza, vitalidad y entusiasmo de uno de los autores que revolucionó el color en la pintura.

Hasta 07/06/2009

Conferencias:

Delfín Rodriguez catedrático de Hª del Arte de la UCM. Vlaminck: del color fiero a la arquitectura del color 07/05/2009

Francisco Jarauta, catedrático de Filosofía de la Universidad de Murcia. Fauve: la emancipación del color 14/05/2009
Juan Manuel Bonet, escritor y crítico de arte. Magia negra: paseo por el París de los fetiches 21/05/2009
Guillermo Solana, conservador jefe del Museo Thyssen-Bornemisza. Ladrones del fuego: Vlaminck y Van Gogh 28/05/2009

7 mar 2009

EULALIA VALLDOSERA. DEPENDENCIAS



En el Museo Reina Sofía hasta el 20 de Abril.
Videos, instalaciones y objetos de esta artista conceptual que nos hace partícipes del juego performativo mediante una metáfora de limpieza y sumisión. Envases de limpieza, contenedores de relaciones intrapersonales entre objetos cotidianos, testigos mudos de historias de la vida.

!Ojala fuera tan fácil emplear el fairy para limpiar lo que deseas borrar de tu vida...¡

TARSILA DO AMARAL

Exposición en la Fundación Juan March de Tarsila do Amaral, pintora brasileña que introduce en el continente americano la vanguardia francesa.
La muestra cuenta con cien obras entre pintura y dibujos que se exhibirán hasta el 3 de mayo.

Aquí podéis escuchar las conferencias entorno a la exposición:
http://www.march.es/conferencias/anteriores/voz.asp?id=2578 por Jorge Schwartz: "pintura y poesía"

http://www.march.es/conferencias/anteriores/voz.asp?id=2579 por Juan Manuel Bonet: "saudades del Brasil modernista"

6 mar 2009

FORMA Y COMPOSICIÓN

…”En términos muy generales el rechazo de la composición académica se realizó de acuerdo con dos tendencias artísticas diferenciadas: la racionalista, que perseguía un orden objetivo de las cosas y la expresionista, que perseguía la expresión libre de un contenido interior. Mientras los idealistas de la razón abstracta pretendieron alcanzar la forma pura como representación de un orden (o razón) esencial, tratando de acceder a la estructura de las cosas para expresarla de la manera más clara posible, los idealistas de la expresión libre confiaron en el poder de la intuición, en el instinto y la improvisación, para presentar en sus obras los contenidos más profundos del alma. Para los idealistas de la forma pura, el acceso al orden objetivo de las cosas, a su forma o composición esencial, debía elevar al hombre sobre lo circunstancial y hacerle participar (y disfrutar simpáticamente) del orden del cosmos. Este ideal, sin embargo, no era muy diferente de los antiguos ideales que otros artistas de vanguardia decían combatir.La sentencia, todo es medida, número y disposición equilibrada, por ejemplo, aparecida en la revista De Stijl, podría atribuirse tanto a la escuela de Pitágoras como a Palladio y Alberti. “Si la composición es la única expresión pura del arte, entonces los medios de expresión han de estar en completa conformidad con aquello que deben expresar. Si pretenden la expresión directa del universo, no pueden ser más que universales, es decir, abstractos”, explicaba Piet Mondrian en la misma revista…”“En el arte de la moderna abstracción, una vez alcanzada la forma pura, la pintura, la escultura y la arquitectura pudieron aproximarse entre sí para dar lugar a la tan deseada obra de arte total. Los collages espaciales y las esculturas de Tatlin, las construcciones espaciales de los hermanos Stemberg, los monumentos de Natan Altman, los PROUN de El Lissitzky, las axonométricas y arquitectones de Malevich y Suetin, las esculturas de Georges Vantongerloo, los relieves de Chachnik y las composiciones espaciales de Kidekel, entre otros, se encuentran a medio camino entre el mundo de la pintura y el mundo de la arquitectura. No eran estrictamente esculturas; eran construcciones que compartían con la nueva arquitectura su papel de condensador social, es decir, la intención de aparecer ante la sociedad como signos (o mecanismo de significar) capaces de representar y condensar en su imagen los valores de la nueva sociedad.La tendencia hacia la forma pura, al menos en un primer momento, no se consideró compatible con la libre expresión. Esta incompatibilidad, observada desde posiciones ideológicas, dio lugar a enfrentamientos. Uno de los más relevantes se produjo en la BAUHAUS en el año 1923. La Bauhaus de Gropius , si quería consolidarse como escuela, no podía confiar exclusivamente en la intuición o en la capacidad de experimentación formal de sus alumnos, como pretendía Itten. Era necesario disponer de un cuerpo disciplinar, basado en las formulaciones teóricas, que pudiera ser transmitido a los alumnos para orientarles en sus trabajos de taller. Así lo hicieron Kandinsky y Klee. Las obras Punto y Línea sobre un Plano(del primero) y EL Ojo Pensante(del segundo) fueron la consecuencia de aquella necesidad…”En días recientes, la editorial Nobuko nos envió material de reciente edición. Entre ellos sobresalía por la complejidad de la propuesta y el volumen del trabajo el libro Arquigénesis, que intenta unificar posiciones entre la naturaleza, las matemáticas y la arquitectura. Prometemos en breve realizar una breve síntesis al respecto, cuando lo podamos comprender en su justa medida.Seleccionamos para leer primero el que resultó una muy agradable sorpresa: el libro del profesor de composición arquitectónica en la Escuela Técnica Superior de Madrid, Manuel de Prada, ha conseguido una más que contundente propuesta, resumiendo y fundamentando las diversas posiciones ideológicas en la arquitectura del siglo XX. Utiliza la comparación de dos imágenes -como es nuestra costumbre en la sección Sin Comentarios- para demostrar los lazos de sangre entre las propuestas del arte y la arquitectura moderna con el arte primitivo y ejemplos recientes como las obras de Rem Koolhaas. Y resultan muy didácticos y ejemplificadores.La primera parte intenta describir para iniciados o desordenados las diferentes teorías que entre la mitad del siglo XIX y las primeras décadas del siglo XX se sucedieron y sostuvieron e incentivaron conceptualmente a los artistas. Un segundo capítulo propone explicar el sentido de la abstracción moderna y su relación directa con el arte primitivo. El capítulo final nos habla sobre el Genio y el sentido de la imitación, la inteligencia creadora, la analogía y la originalidad. Una propuesta clara y pedagógica ideal para los estudiantes y jóvenes arquitectos destinados a perseguir el conocimiento desde los textos clásicos. Una visión propia de nuestra generación que nos ubica y sobre todo, nos abre los ojos frente a un mundo de relaciones que aquí encuentran un porqué. Muy recomendado.Los dos primeros párrafos son breves fragmentos del libro de Manuel.Manuel de Prada. Arte y Composición. El problema de la forma en el arte y la arquitectura. Buenos Aires, 2008, Nobuko.Javier Fresnadillo. Arquigénesis. Buenos Aires, 2008, Nobuko.Ricardo Alonso del Valle. Elogio y Vituperio de la Imagen. Apuntes sobre la teoría del dibujar. Buenos Aires, 2008, NobukoAngelique Trachana. Arquitectura y Construcción de la Forma Urbana. Buenos Aires, 2008, Nobuko